每天做一件别人不愿坚持的事

码头哥

一个多年不见的老友昨天突然发来微信，说，“我用了快一个月的时间，把你之前发的所有书评看完了。挺佩服你的，居然能够坚持下来。做一件事不难，难的是每天都能做这件事，多年不见，对你确实是刮目相看。”

老友这么一说，其实挺汗颜的。

人家是大老板，比我有成就，还能关注老弟的微书评，并给出如此高的评价，说实话受之有愧。

其实，我个人坦诚，每天坚持一篇原创微书评确实不易。我中间也经历过几次断档的时候，比如生病了，喝醉了，出差途中，赶方案，等等。但我还是希望我一年的时间里，断档的时间能够用手指头数过来。这叫做屈指可数。

为什么能坚持，其实就一个词能够概括：兴趣。

我坚信，“如果你想把一件事情做到最好，就必须对它产生浓厚的兴趣。”

所以，我也对那种利用个人兴趣，把一件平淡小事做到极致以及不平凡的人极为仰慕。

我今天分享的这本书《一日一花》的作者就是这个类型。

这本书是在东日本大地震后，作者川濑敏郎从2011年6月开始的一年，用古老、质朴、布满历史痕迹的器皿当做花器，依据时节到山野里找最当令的花叶，融入花器中，并持续在网上连载“一日一花”专栏，广受好评后汇编成这一册精美的图鉴。

366个作品野趣中充满了宁静和雅致，在“空”和“寂”中给人一种生命的启示。在《一日一花》中, 川濑敏郎着力于诠释“最高的技巧即没有技巧”，在不着痕迹中传达“素”之花极致的自然姿态。

作者的作品，在一定程度上表达的日本花道的真谛。

日本花道不以美炫人，而是力求渗入自然深处，表示出纯洁和简朴。

联想到前段时间给一批休闲农庄的庄主培训，很多庄主和我讲，他们在基础设施上的投入很多，甚至有老板还给我看他们正在开发的项目，大投入、重资金、高大上。我看后反倒很失望。

我觉得他们重金把自然给砸没了，把农味给盖丢了。我建议他们，每天就地取材，结合主题做一点点改造升级，也许庄园就会大不相同。

《一日一花》中的花非名花，器物非古董文物，但是你他们和谐的搭配在一起，同时把这种事乘以一个长时间的周期，每天坚持，最后展现于外的是惊人的成就。

花道艺术并不在于植物或花型本身，而在于一种情感的表达与创造。

就像作者用到的花都是乡间野花，也不具备高大上的气质。花道是通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。

尼采曾对自然之美如是解读: “最高贵的美是这样一种美，它并非一下子把人吸引住，不作暴烈的醉人的进攻（这种美容易引起反感），相反，它是那种渐渐渗透的美，人几乎不知不觉把它带走，一度在梦中与它重逢，可是在它悄悄久留我们心中之后，它就完全占有了我们，使人们的眼睛饱含泪水，使我们的心灵充满憧憬。”

作者的花道即是如此，受益于他的花道精神，咱们书道何尝不是如此。

今天分享一本书不算什么，明天再分享一本也没什么大不了，如果咱一口气分享十年，那才叫本事。这个本事就是每天坚持做别人不愿意坚持的事。

如果说，多看一本书，多活一个人生。

那么，不好意思，咱和那些十年不读书的人比，何尝不是多活过三千多个人生呢？

转自正略书院zldsy2014

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